Великий вклад в развитие музыки, а особенно рок-музыки сделала электрогитара, с чего это начиналось и как — рассказывается в этой статье.

Как говорится, театр начинается с вешалки, а вот рок начинается с электрогитары, потому что именно с этого  инструмента пошел по земле своей тяжелой поступью РОК! Вы наверняка согласитесь с тем, что невозможно даже представить рок-группу без электрогитары.

Звучание электрогитары можно услышать на многих старых записях таких известных музыкантов как  Elvis Presley или  Bill Haley, но это было только в начале ее пути. Основное влияние, можно сказать даже революцию в технике исполнения рока на электрогитаре сотворили два чернокожих парня — Chuck Berry и Bo Diddley.

Они не боялись экспериментировать со звуком и с техникой игры, они творили и создавали будущее рок-музыки, их влияние на рок-культуру бесспорно. Ярким последователем их начинания стал выдающийся гитарист Jimi Hendrix, который не стесняясь вытаскивал на свет все новые и новые гитарные звуки с помощью всевозможных эффектов, что категорически изменило тогдашние взгляды на гитару как на инструмент.

Его появление положило начало производству всевозможных гитарных эффектов, таких как Distortion и Fuzz, которые тут же начали использовать такие группы как The Kinks, Link Wray, The Sonics, и позднее конечно же The Beatles  и The Rolling Stounes. Позднее, уже в конце 60-х годов в начале 70-х, начинают появляться группы с довольно резким и жужжащим звуком, с более

 агрессивной манерой исполнения, и с экспериментами гитарного  feedback. В это время и появилось новое течение в роке – HARD-ROCK, заметными звездами которого  становятся  Ritchie Blackmore и Jimmy Page. Появление такой команды как Joy Division  становится новым открытием в гитарном звучании.

Bernard Sumner — тогдашний гитарист Joy Division творил чудеса со звуком, создавая  совершенно новый формат звучания гитары, это было открытие 7-го десятилетия прошлого века.

И вот уже начало 80-х годов, а музыкальный мир накрывает волна панк-рока и альтернативного рока, ну и конечно же музыканты и технари продолжают ставить опыты со звуком электрогитары. И конечно же в тех же 80-х появляются новые герои – гитаристы Thurston Moore и Lee Ranaldo из группы Sonic Youth. Для этих парней никаких границ не существовало!

Для получения нового звучания они не гнушались ничем, начиная от свойственной только им технике игры, сумасшедшими настройками, разными feedback и самодельными гитарными эффектами. И они добились своего уникального звучания, опрокинув водопад ледяной воды на головы слушателей. Это была основа для продолжения эволюция рока!

Опытом  Sonic Youth начали пользоваться молодые появляющиеся в то время группы, создающие свой, новый жанр в стиле рок – NOISE-ROCK. Наиболее интересные из них были Big Black и Pixies, The Jesus and Mary Chain и Nirvana. Почти в тоже время появляется еще одно новое направление рока, вышедшее родом из NOISE-ROCK – SHOEGAZE-ROCK.

Так называемый Shoegazing выглядел следующим образом – множество инструментальных партий наложенных друг на друга так, что это отдаленно напоминало синтезаторы, гитарный звук был просто неузнаваем и техника гитарной игры была ужасающе странной, это была атомная бомба разорвавшаяся в музыке вообще!

Известный музыкант Brian Eno окрестил такое звучание «музыкой будущего». Наиболее яркими представителя данного направления были такие группы как My Bloody Valentine, Ride, Slowdive и Pale Saint. Но не все было так грустно на самом деле!

В то же время, в те же 80-е годы прошлого века рождалось еще одно направление, в параллели так сказать, и имя ему было FOLK-ROCK. Гитарное звучание создаваемое музыкантами этого направления было мягким и многопартийным, что в миксе давало ошеломляющий симфонический эффект. Ярких представителей было немного, поэтому на ум приходит группа The Smiths и ее лидер Johnny Marr.

Продолжение следует…